Dominio de la acuarela: realismo con técnicas de mojado sobre mojado y levantamiento
Las dos técnicas más importantes para desbloquear la pintura realista en acuarela son la pintura húmeda sobre húmeda y la acuarela lifting. En esta clase de pintura, aprenderás estas técnicas básicas al pintar una serie de manzanas. Cada proyecto se basa en otro, por lo que tendrás muchas oportunidades de practicar
Estas dos técnicas son clave para aprender acuarela porque desde el principio el estudiante aprende a controlar y manipular el agua y a pintar sobre la superficie húmeda del papel en lugar de pintar todo lo húmedo sobre seco.
Mojado sobre mojado es agregar colores a la superficie húmeda del papel. Eso puede ser intimidante cuando no estás seguro de cuáles son las proporciones correctas entre el agua y la pintura y cómo mojar adecuadamente el papel.
¿Qué tiene de malo que sea húmedo sobre seco? Mojado sobre seco es un enfoque más fácil y funciona en muchos pasos, sin embargo, toma más tiempo lograr un cierto efecto, y con mojado sobre seco hay un sinfín de bordes duros, lo que puede llevar a áreas con exceso de trabajo.
Levantar es resaltar los destellos (pincel húmedo, por ejemplo), sobre un área húmeda del papel. Levantar puede ser difícil cuando no sabes en qué momento debes comenzar a levantar los colores. Esto puede causar mucha frustración, ya que si empezamos demasiado temprano, nuestro lavado inicial puede perder su vitalidad debido a que usamos demasiada agua en un pincel o, si empezamos demasiado tarde, puede que no pase nada. Además, si usamos demasiada agua en el "momento adecuado", podemos crear flores.
Esta clase te ayudará a crecer como artista. Dominar la pintura en húmedo y el levantamiento de pesas te dará mucha confianza cuando pruebes a partir de tus propias referencias. Aprenderás a:
Controla la pintura y el agua
Levanta los colores para crear resaltado
Alisa una capa con una técnica de pincel húmedo
Añade una segunda capa
Lee una imagen de referencia
Crea tu paleta de colores
Pinta sombras naturales con una rueda de colores.
Lograr más vitalidad cuando sea necesario.
Añade un fondo, húmedo sobre húmedo.
¡Buenas noticias! He estado enseñando a pintar con acuarela desde 2016. Lo que me hace una profesora exitosa es pasar más tiempo describiendo cada pincelada, cómo sostengo una pincelada, cuánta pintura tengo y describiendo las proporciones entre el agua y la pintura que llevo con mi pincel y cómo aplico esa proporción de pintura al agua al papel.
Para hacerlo más fácil, hace años se me ocurrió esta terminología de tipo lácteo. Comparo la consistencia de la pintura con la de los productos lácteos. Por ejemplo, cuando usas la consistencia de la pintura que se siente como leche o crema espesa, diré que usas una proporción similar a la leche (una proporción entre el agua y la pintura que se siente como leche) o una proporción similar a la crema (una proporción entre el agua y la pintura que se siente como crema espesa)
¡No puedo esperar a que te unas a esta clase!
38 Lecciones (3h 33min)
1.Introducción
2.Proyectos de clase: cómo está estructurada esta clase
3.Materiales de arte
4.Proyecto 1: calentamiento
5.Moja el círculo
6.Cómo aplicar los primeros colores
7.Añade amarillo y azul
8.Cómo crear una mezcla de sombras
9.Técnica de pincel húmedo
10.Proyecto 2: pinta una manzana con hojas
11.Aplica los primeros colores: matices azules
12.Técnica de pincel húmedo y colores
13.Levanta los colores
14.Crea diferentes tonos de verde
15.Crea una sombra natural
16.Aplicación de colores: húmedo sobre húmedo
17.Añade una sombra a la hoja
18.Cómo levantar colores
19.Aplicación de colores: húmedo sobre húmedo
20.Aplicación de colores adicionales
21.Usa un pincel más pequeño
22.Descripción general del proyecto principal
23.Aplicación de colores: húmedo sobre húmedo
24.Añade más colores: trabaja con verde y rojo
25.Levantamiento con un pincel más pequeño
26.Añade más colores
27.Técnica de pincel húmedo
28.Pintura de hojas: primera capa
29.Colores realzados
30.Pintura de hojas: segunda capa y levantamiento
31.Calentamiento. Pintar una rama
32.Pintar las ramas principales
33.Colores realzados
34.Cómo agregar un fondo
35.Fondo: mitad inferior
36.Fondo: mitad superior
37.Fondo: añade más colores
38.CONCLUSIÓN
